Raíces.
Sala Lessing.
Goethe Institut. Concepción.
Memoria imaginaria de los viajes por el
interior de los paisajes del invierno regional. Registros de una experiencia
perceptual, en el tránsito y estancia de los caminos recorridos que marcaron el
inicio de un proceso proyectual intimista e intuitivo, ante la atmósfera y
expresión de un paisaje de territorios ocultos de nostalgia y melancolía
suspendidos en el tiempo.
Fragmentos de tiempo y territorios, cuya
significación recorre analogías y símbolos reveladores de la existencia del
hombre rural, evidenciada ante su propia ausencia.
Percepciones de una proyección sensorial del
territorio, expresadas a través de lo esencial. El
lenguaje de un lugar y su naturaleza espiritual, territorios de vida,
experiencia y muerte.
El paisaje y su
fragilidad, a pesar de la inmensidad de sus espacios.
Este
registro abre un proceso personal de investigación que se reitera y extiende
hasta el presente, a través del estudio y atención sobre las relaciones y
significaciones del espacio, tiempo, materia,
atmósfera y memoria.
Ecos / Rañi
Killen.
Hall Pinacoteca Universidad de Concepción.
Corporación Sinfónica de Concepción.
Proyecto Fondart.
Performance que fusiona la música,
étnica y progresiva, poesía, luz e imagen contemporánea a través de un viaje
subliminal de cruces entre el caos existencial de una sociedad y el acervo
cosmogónico indígena. Reflexiones ante lo espiritual, la sociedad, el
desarraigo, el miedo y la extinción cultural.
Vinculación e interrelación entre música y
fotografía. Una mediación entre dos tiempos en un escenario de representación
multiespacial, donde experiencias, lugares y cosmogonías diversas coinciden a
través de una expresión alternativa de exposición.
Esta interrelación de disciplinas,
medios y lenguajes, desafía los límites de los géneros artísticos con que el
arte contribuye a una re lectura del mundo, encontrando nuevas interpretaciones
y nuevos cuestionamientos.
Compositores.
Ecos (acústico). Tono Becerra. Ricardo
Navarrete.
Rañi Killen (progresivo). Ricardo
Navarrete. Banda Estigma.
Sentimiento Expuesto.
Sala
Lessing. Goethe Institut Concepción.
La relación del
hombre con la naturaleza. El habitar sobre los sitios que se hallan apartados
de la modernidad. Territorios cuya naturaleza se encuentra ligada al mar y sus
bordes.
Fragmentos visuales de tiempo y memoria que nos hablan
de silencio, soledad, arraigo, aislamiento, fragilidad y resignación ante la
naturaleza.
Una expresión de
sus espacios, su clima, su misterio y como estos elementos se relacionan con el
hombre y su vivencia a través de una analogía entre las emociones y el paisaje
que las alberga.
Territorios
que abrazan la esencia del espíritu de quienes habitan lo rural. Una identidad.
Estas
fotografías representan el carácter autobiográfico, de una obra realizada con
quienes se estrecho un vínculo personal a través de la estancia, en los lugares
recorridos.
Imágenes del humedio / Imaginarios del silencio.
Sala Exposiciones Biblioteca
Viva. Intercomuna Concepción Talcahuano.
Fragmentos
etéreos, territorios esenciales de un paisaje de
silencios y de tiempos plegados al espacio.
Una segunda atención expandida hacia
sentidos sin definición.
Espacio, tiempo y materia contenidos
y expresados a través de los elementos esenciales de un paisaje de atmósferas
intemporales.
Una detención hacia terrenos ocultos
y crudos de silencio y vacío.
Ante las fronteras perceptivas de
una significación universal, una dimensión de naturaleza y espiritualidad.
Esencia.
Espacio Cero. Mall Plaza Trébol.
Concepción.
Ejercicio
experimental de registro e intervención digital.
Piezas
naturales efímeras, en representación de una fragilidad y fugacidad de la
existencia de un universo natural.
Pequeñas
estructuras de la naturaleza, registradas en territorios naturales bajo
agresión y degradación.
Un ejercicio
que busca otorgar visibilidad a elementos que existen a nivel de pensamiento y
sentimiento. Desde una Imagen material hacia una imagen intelectual, una imagen
infotografiable.
Tiempo y espacio
son desplazados de la representación, hacia un escenario de detección e imaginación.
El proceso de
manipulación en el ordenador actúa como segundo obturador y establece una
segunda retórica, en la que nace un discurso de lo imposible posible, un
territorio de interpretación.
La instantaneidad fotográfica se ensancha así
en un tiempo interno que pertenece a la intemporalidad, localizable sólo en un
espacio inespacial.
Paisaje expuesto.
Fotografía del borde pencopolitano.
Fotografía del borde pencopolitano.
Sala Cap. Pinacoteca Universidad de Concepción.
Esta exposición es el resultado de la primera
fase del proceso de investigación visual sobre el territorio periférico del
Gran Concepción. Un paisaje intermedio, icónico, bajo demanda, político, en
transformación e indefinición.
Percepción relacional entre la multiplicidad de
estados, significaciones, y dimensiones del paisaje limítrofe Pencopolitano.
Paisaje expuesto. Dimensiones limítrofes.
Ekho Art
Gallery. Santiago.
Esta exposición, presenta una
selección y escenificación representativa del libro fotográfico: Paisaje expuesto.
Dimensiones Limítrofes.
